A Missing Room

Το Missing Room είναι ένα συναρπαστικό έργο τέχνης προσαρμοσμένο για οικιακές ρυθμίσεις σε εξαιρετικές στιγμές.

Με τη λήψη αυτής της εφαρμογής στο τηλέφωνό σας, μπορείτε να ζήσετε ένα συναρπαστικό έργο τέχνης μέσα στο σπίτι σας. Το έργο: Symphony of a Missing Room, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2009 στο Εθνικό Μουσείο της Σουηδίας (παράγεται από τον Weld) που αντικατοπτρίζει το μουσείο ως φαινόμενο και αρχιτεκτονική.

Σαν «απόβλητα-καλούπι» ενεργοποιεί μια συμβιωτική κατάσταση μεταξύ των αντιληπτικών σκανδαλισμάτων του έργου τέχνης, των επισκεπτών του μουσείου και του επικρατέστερου περιβάλλοντος, αφήνοντας μόνο την εμπειρία και τις αναμνήσεις. Για πάνω από 10 χρόνια, το έργο συνέχισε να εμφανίζεται διεθνώς, ανοίγοντας νέες μορφές και συνεργασίες στο μουσείο. Με τα χρόνια το έργο άρχισε να αντανακλά τον εαυτό του, ακόμη και να ρίχνει μια ματιά στον εαυτό του. Το Symphony είχε γίνει έργο τέχνης συλλογής μουσείων. Ενσωματώνοντας τα περιβάλλοντά της ως μέρος του σώματός της, η Symphony σταδιακά αναδείχθηκε ανεξάρτητη από τους θεσμούς όπου σχεδιάστηκε.

Ή ίσως μόνο εν μέρει κοινόχρηστα ... Η εμπειρία θυμίζει πώς τα άτομα από διαφορετικές γενιές ζουν δίπλα-δίπλα, αλληλεπιδρούν μεταξύ τους, αλλά αποτυγχάνουν κάπως να συμπέσουν και να μοιραστούν τις πραγματικότητες του άλλου. Μέσα στο δωμάτιο που λείπει, οι επισκέπτες περνούν μέσα από τείχη, σε σήραγγες που ταξιδεύουν μέσα από ένα δίκτυο παλαιότερων εκθέσεων και μουσείων. Άλλοι καλλιτέχνες, νεκροί και ζωντανοί, μακριά και κοντά, επαναλαμβάνουν τη συμφωνία ως μια ατελείωτη συνομιλία. Κατά τη διαδικασία δημιουργίας αυτού του δυνητικού χώρου αμοιβαιότητας μεταξύ δύο ατόμων, το έργο χρησιμεύει ως σύντροφος, παρέχοντας μια βαθμολογία για διαπροσωπικές ευαισθησίες που κινδυνεύουν να εξαφανιστούν ή να ξεχαστούν εάν δεν ασκηθούν ή φροντιστούν.

Κατά τη διάρκεια αυτών των έκτακτων στιγμών, όταν πολλά πολιτιστικά ιδρύματα είναι κλειστά και οι δημόσιοι χώροι είναι άδειοι, δημιουργήθηκε μια έκδοση έτσι ώστε δύο άτομα να μπορούν να εκτελέσουν / βιώσουν το Symphony μαζί σε ένα οικιακό περιβάλλον. Πρόκειται για ένα ψηφιακό έργο τέχνης που μετατρέπει τις οθόνες των κινητών σε φώτα προβολέα. Εναλλάσσοντας μεταξύ ρόλων λήψης και καθοδήγησης, σε όλη την εμπειρία θα σας ζητηθεί να κλείσετε τα μάτια σας και να ακολουθήσετε μια σειρά από χορογραφημένες προτάσεις. Σε συνδυασμό με έναν τρισδιάστατο ήχο στα ακουστικά, η διαδικασία αυξάνει ένα εικονικό δωμάτιο, κοινόχρηστο μόνο μεταξύ των δυο σας.

Ιστορικό:

Το Symphony, 2020 είναι μια σύνθετη εμπειρία των προηγούμενων ενσαρκώσεων της Symphony από περίπου είκοσι διεθνή μουσεία και διετείνα όπως: Martin-Gropius-Bau / Berlin Festspiele, Royal Academy of Arts, Momentum 8 - Tunnel Vision, Center Pompidou, MMK2 Frankfurt, S.M.A.K, Museum M, Bern Biennale and the 2nd Kochi Muziris Biennale.

Αντικατοπτρίζει μια ποικιλία έργων όπως το One Million Years, 1969 - του On Kawara. No More Reality, 1991 - από τον Phillipe Parreno; Plaster Surrogates, 1982 - από τον Alan Mcollum, και μια φωτογραφία του Paul Almasy: Λούβρο, Παρίσι, 1942.

Το Φθινόπωρο 2020 ένα πρώτο σχέδιο μιας νέας επιτροπής από το Μουσείο Τέχνης της Ουψάλα θα κυκλοφορήσει σε αυτήν την εφαρμογή. Το έργο θα αναπτυχθεί κατά τη διάρκεια ενός έτους και στη συνέχεια θα παρουσιαστεί ως σόλο παράσταση, το οποίο θα αποκτήσει αργότερα στη συλλογή του μουσείου.

Ευχαριστώ και πιστώσεις για:

Nandi Nobel (Σχεδιαστής των συμβόλων της εφαρμογής), Emma Ward (Παραγωγή), Rachel Alexander και Sara Lindström (Δραματουργία και χορογραφία), Genevieve Maxwell, Lisette Drangert, Laura Hemming Love, Catherine Hoffman, Pia Nordin, Moa Hansen, Colin McLean, Lisen Ellard, Lena Kimming (ερμηνευτές στη σειρά Symphony από το 2009). Φωνές: Alba Lundahl Seitl & Saskia Vasovic Stefansdotter.

Lundahl & Seitl

Αναπτύχθηκε από το DVA - Creative Technology Studio